Marc Behrens utilise comme sources principales une nature environnante belle et mystérieuse, profonde et énergique, plus quelques corps sonores, pour créer un paysage en trois parties, mais où, jamais, l'écoute n'est laissée dans une contemplation passive. Il y est finalement beaucoup question de flux et de sorcellerie ! CD présenté dans un boitier DVD avec de nombreuses photos.

Ce double DVD (ntsc) documente une installation, présentée comme une double projection avec quatre haut-parleurs, autour de la banlieue de Cologne, Mülheim, à partir d'enregistrements, d'interviews avec la population, de photos et de vidéos. Le premier DVD est basé sur le point de vue d'un Allemand de 60 ans, le second sur celui d'une mère de famille turque de 40 ans. Confrontation de point de vue, de cultures, brassage de langues, découpage de mots, exploration d'une ville, de son architecture et de sa condition urbaine. Marc Behrens quitte l'abstraction de paysages imaginaires pour se concentrer sur un vécu, un documentaire, tout en restant fidèle à son travail sonore. Les deux DVD peuvent être lus séparément ou simultanément. Tirage limité à 500 exemplaires, avec un livret de 12 pages en allemand, anglais et turc.

Un travail de Marc Behrens dans et sur la vile de Darmstadt et principalement d'un quartier où il a vécu jeune et appris à écouter son environnement. Un seul index découpé en 20 sous-parties correspondant chacune à une zone de ce quartier. Donc c'est à classer dans la catégorie field recordings, paysages sonores urbains, et on ajoutera que le montage des parties est très cinématographique et tente de créer une unité dans la différence. Encore un très beau travail de ce compositeur.

Après Albion, et avant les États-Unis et le Japon, voici la partie européenne. Hommage aux New Blockaders, ces précurseurs du nihilisme sonore, du boucan anti-art, anti-musique, anti-tout. Avec Asmus Tietchens, Runzelstirn & Gurgelstock, Giancarlo Toniutti, Christian Renou, Jerome Noetinger, Alexei Borisov, Lasse Marhaug, Massimo, Cisfinitum, Sudden Infant, Kommissar Hjuler, Freiband, Achim Wollscheid, Mama Baer, Das Synthetische Mischgewebe, Dave Philips, Vortex Campaign, Vom Grill, Zbigniew Karkowski, Grunt, Pita, Treriksroset, Benzo, Eshalk, RLW. Ce double CD reprend certains morceaux initialement parus sur l'édition vinyl de Vinyl on Demand + de nombreux inédits. Couverture de Richard Rupenus.

Aufabwegen accueille le nouveau label, Degem, qui éditera les compilations annuelles de l'Association Allemande pour la Musique Électroacoustique (Deutsche Gesellschaft für Musik Elektroakustische). Chaque CD est dirigé par un artiste et consacré à un thème spécifique. La musique couvre un très large champs de sons électroniques, de l'art sonore aux cut-ups post indus, des fields recordings aux créations radiophoniques. Le premier volume a été organisé par Marc Behrens et comprend 14 titres inédits de Nicolas Wiese, Matthias Ockert, Marcus Beuter, Bernd Leukert, Sciss, Jan Jacob Hofmann, Michael Harenberg, Ludger Kisters, <SA/JO>, Kirsten Reese, Sam Auinger, Nikolaus Heyduck, Frank Niehusmann, Denise Ritter. CD livré dans un digipack avec des notes pour chaque pièce et un court essai sur le thème 'Remplacer' en allemand et en anglais. Tirage 1000 exemplaires.

Un double 25 cm, limité à 500 exemplaires, avec couverture de Françoise Vigot et textes de Jean René Lassalle. Compositions de Guido Huebner réalisées entre 1998 et 2003 à Caen. DSM a toujours été intéressé par la transformation et la manipulation de sources sonores - actes premiers de la musique concrète - avec un aspect réduit dans les éléments utilisés, et un processus clair et rigoureux. Des corps acoustiques aux objets électroniques sans renier le filtre du numérique, ces quatre faces audio nous donnent un excellent regard sur son travail passionnant.

Le troisième CD du duo de Zbigniew Karkowski et de Kasper T. Toeplitz. Un jet continu de bruits, gris, lourds et inquiétants, des blocs solides et matériels, une physicalité et une urgence de la musique qui n'est pas si commune de nos jours.

En 1997, l'artiste suédois Carl Michael von Hausswolff était invité par la Biennale d'Istanbul pour réaliser une installation sonore dans l'aéroport Atatürk. Son travail sonore à base de grogrements de fréquences basses, d'oscillations réduites et de saturations, fut évidemment refusé. Alors il réalisa plusieurs séquences avec le synthétiseur Yamaha QY22, n'utilisant que les pre-set inclus dans la machine. Une nouvelle airport music, marquée par les sons de l'industrie culturelle. Ce double CD propose les deux versions.

Une collaboration réalisée par courrier électronique durant l’année 2007. Quelque part dans l'univers, une gigantesque explosion... Des centaines de milliers d'astéroïdes fusent dans toutes les directions. En fait, dix plages où alternent coup d’sang noise et planade à bord d’un vaisseau spatial tout niqué. Une étincelle dans le cosmos. Cosmique, dense et rigolo. Digipack.

L'artiste musicien allemand Delef Funder (aka Konrad Kraft) décompose ses fragments sonores en particules qu'il réagence comme des sculptures sonores. Une musique concrète qui confronte la miniature et l'immensité des éléments dans des formes simples et efficaces à écouter
observer comme des objets plastiques.

Francisco López explore ici les fins de sillon de vieux 78 tours pour donner une nouvelle vie à ses structures sonores non-intentionnelles. Une face avec un mix d'environ 18 minutes, une autre avec 20 boucles, 20 sillons fermés, la source de la face précédente. C'est une mise en abime du support vinyl statique, grincheuse et abrasive. Autant à écouter qu'à offrir à un DJ. Réalisé en 2006-2007 et sorti en aout 2011. Édition de 300 exemplaires.

Mattin et Richard Francis se rencontrent à distance pour un résultat statique et mystérieux marqué par une absence de variations si ce n'est celle de volume. La fin met en avant le support lui-même. Un insert reproduit une discussion sur le projet entre les deux artistes. On connaissait déjà l'attirance de Mattin pour le MMM ou le Berlin de Lou Reed, voici maintenant un titre du Velvet.

Artiste du sonore, Roel Meelkop est membre de THU20, Kapotte Muziek et Goem (voir catalogue). “5 (zwischenfälle)” c’est donc cinq pièces. Cinq pièces composées initialement pour des installations, ici recomposées pour une écoute décontextualisée et domestique. Électronique, minimalisme et densité sont à l’honneur. Entre Bernhard Günter et Ralf Wehowsky. Tirage limité à 500 exemplaires. Pochette d’Akifumi Nakajima (Aube). Digipack.

NID (1995 - 2006) : Chris Sidgell (B-Tong) et Jürgen Eberhard (Feine Trinkers Bei Pinkels Daheim), enregistré live à Arnheim en 2004. Une musique électronique intéressée par l'improvisation, les objets sonores, des atmosphères marquées, et des collages. Trames de basses profondes comme des mouvement océaniques et vagues lentes et répétitifs de fragments sonores. Édition limitée à 500 exemplaires.

Un split basé sur des principes d'échange à distance chers à ces deux musiciens. Ce principe s'est développé dans les années 80 avec le réseau cassette et le service postal. Aujourd'hui tout est plus facilité par le net, mais l'esprit reste le même, celui d'une œuvre en permanente transformation, d'un échange de matériaux et de formes, d'un travail collectif. Une idée discutée à la fin des années 80 et réalisée seulement en 2011. RLW utilise des sources instrumentales ou des objets domestiques mais fortement transformés pour un flux intemporel passé aussi entre les mains de Das Synthetische Mischgewebe. DSM retravaille essentiellement à partir des sources de RLW pour accentuer l'abstraction dans une aridité formelle surprenante. Un très beau travail de deux personnalités des musiques expérimentales qui ont traversé plusieurs techniques et approches du sonore. Double CD dans une couverture format 33 tours.

Un livre sur le travail du compositeur allemand Asmus Tietchens sous la direction de Kai U. Jürgens, avec la participation de Okko Becker, Till Kniola, Ditterich von Euler-Donnersperg, Asmus Tietchens, Marcel Beyer, Vidna Obmana, Guido Sprenger, Jon Mueller, ; plus une discographie complète. Textes en allemand et parfois en anglais. Sur le CD 'Verstreutes 2', des pièces réalisées entre 1984 et 1995 et sorties sur des compilations cassette et CD. Seconde édition remise à jour, limitée à 600 exemplaires.

Réédition de deux titres initialement parus en 45 tours agrémentés de trois inédits. Exploration sonore de feuilles de papier puis traitements sonores a posteriori. Textures, sinusoïdales et bruit blanc, chants et borborygmes du papier froissé, cinq plages telles une suite d'études pour une musique concrète post-industrielle.

Un CD d'Asmus Tietchens dans un boitier format vinyl avec 12 impressions de qualité de gravures de Rolf Zander. Ces images ont été réalisées entre 1975 et 1977 à partir de l'observation d'une petite rivière (Tarpenbeck) dans le nord de l'Allemagne. La musique a été composée d'après ces images. Et au-delà d'une simple illustration, on a deux représentations différentes d'une même source. Le travail visuel est économe et favorise le fond sur lequels quelques traits éparses d'une représentation du paysage. Et la composition musicale essaye elle-aussi d'aller dans le même sens favorisant l'espace et ses stratifications horizontales. Tirage limité et numéroté de 300 copies. Très belle réalisation.

Après 'Fabrication' sorti sur Die Stadt, voici 'Fabrication 2'. Un double CD qui regroupe 'Prefabrication 2' et 'Fabrication 2'. Sur le premier CD, Richard Chartier seul dans des espaces infinis et une rythmique lente mais présente. Sur le second CD, Asmus Tietchens retravaille le précédent dans huit pièces minimales et étirées. Tirage limité de 500 exemplaires.

Première collaboration entre Jon Müller et Asmus Tietchens. Le compositeur allemand retravaille à partir des sons de batterie du musicien américain.

Deuxième collaboration de ces artistes pour ce label. Avec pour matériau initial les percussions de Jon Mueller, Asmus Tietchens compose, via un traitement informatique, diverses ambiances sonores ferrugineuses et mystérieuses. Électrolyse musicale, ambient pas chiant, espaces réflexifs, répétitif à la cool, fantômes polynésiens... Excellent! Tirage limité à 500 exemplaires.

Comme l'indique le titre, un travail autour des saisons. Réalisé par ces deux artistes (voir catalogue) du sonore, quatre pièces (2006-2007), deux collaboration et deux solos, composées à partir d'enregistrements de terrain à la campagne joliement mixés à des improvisations avec guitare électrique genre drones et boucles. Musique concrète onirique et charmante. Masterisé par Cédric Peyronnet alias Toy.bizarre.